任達華愛花。這種愛，帶著一種近乎偏執的物哀色彩。他在家里專門留出了一塊區域，用來種菜養花。但他所凝視的，往往不是花朵盛放時的嬌艷，而是那些被遺棄在市場陰暗角落的殘花——枯萎的、衰敗的、走向生命末端的。在常人眼中，它們是廢棄物；而在他的觀景窗里，那是充滿韌性與生命價值的沉默辯證。

香港著名演員，影像藝術家任達華

任達華真正將攝影作為一種成熟的創作語言，正是從花開始的。2009年，他帶著名為《五季》的攝影系列出現在平遙國際攝影大展。那批作品的誕生方式近乎實驗室操作：將花切絲、磨爛，泡水數小時直至飽滿，再將殘花置于其上，通過精準的光影控制進行拍攝。在那些畫面中，殘花經過人工的重構，生出一種瑰麗的質感，仿佛在宣告一種重生的可能。

任達華在展覽現場

時隔近二十年，他的鏡頭依然對準花，但語境已全然不同。在2024年的新作（如《Dance 舞》《Floral 華》）中，花朵被直接浸入暗色的液體——它們不再是被刻意改造以祈求“新生”的對象，而是被放置于一個會自然反應的有機環境中。氣泡在花瓣上聚集，顏料在水中暈染，植物在液體里慢慢解體。他不再急于賦予殘花新生，而是讓衰敗本身成為畫面的主角。灰褐色里偶爾滲出的明艷色彩，反而生出一種奇異的動勢。

Dance 舞，2024 ?任達華 Simon Yam

同樣的創作對象，同樣的執迷。不同的是，更年輕時他試圖用快門對抗時間的流逝；現在，他更愿意看著事物自然消逝，并在這種消逝的肌理中，發現另一種真實的美。

Breakthrough 破，2024 ?任達華 Simon Yam

城市肌理中的時空疊影

2026年5月7日，任達華個展“疊影多維”在上海張園YUAN LINK正式啟幕。將這樣一場探索城市美學的展覽，置于擁有近百年歷史的張園石庫門建筑群中，本身便是一場美妙的時空疊影。相比于那些過度人工干預、缺乏溫度的現代商業綜合體，張園這種保留著自然生長痕跡與深厚歷史肌理的街區，為展覽注入了無法復制的底色。

“疊影多維”在上海張園 YUAN LINK展覽現場

在這里，香港與上海這兩座繁華都市的深層共鳴被悄然喚醒。舊建筑帶著時間包漿的木飾面，與任達華作品中流淌的歲月感遙相呼應。展覽沿著三種媒介的遞進徐徐展開。

“疊影多維”在上海張園 YUAN LINK展覽現場

在第一章“拾遺·城影”的攝影作品中，任達華的鏡頭從不盲目追逐宏大的敘事，而是俯身聚焦于都市機械運轉中被匆忙遮蔽的細微日常。街角微不足道的塵沙、斑駁沉默的地磚、維港躍動的碎金波光，皆在他的觀景窗內被淬煉為詩性的視覺文本。每一幀影像，都是他寄予城市的情感信札。

任達華鏡頭中的細微日常

而展覽的第二章“花升·境轉”則是向繪畫的升維。任達華放下鏡頭的冷靜，拾起畫筆。這種轉換并非刻意雕琢技法，而是感知的自然流動。他讓塑膠彩（丙烯）的濃郁與水墨的靈動在畫布上交融，構筑出極具物質感與厚度的層次結構。這種充滿實體肌理的表達，打破了傳統水墨的視覺限制，讓植物的生命力以最直接的觸感觸達觀者。

展覽的第二章“花升·境轉”則是向繪畫的升維

第三章“炫目·共生”進一步打破了藝術的邊界。任達華與香港時裝設計師協會合作，將平面的觀察轉化為可穿戴、可使用的立體物件。當刺繡的細膩介入時尚語匯，藝術不再囿于墻面，而是彌散于時裝、家居與文創原型之間，成為日常生活的一部分。

“疊影多維”在上海張園 YUAN LINK展覽現場

劇本的邊界，與自我的延伸

“演員很被動，要跟著劇本里的角色走。”

在很多觀眾的集體記憶里，任達華是《古惑仔》里氣場沉穩的蔣天生，是《機動部隊 PTU》里游走在城市暗面的何文展，也是《歲月神偷》里被現實逐漸擊垮的羅爸爸。從影五十余年，出演影視作品逾240部 ，這構成了他輝煌的銀幕履歷。

電影《歲月神偷》劇照

任達華在杜琪峰導演的電影《機動部隊 PTU》中飾演警官何文展

如果說銀幕上的演繹是在既定框架下的角色重塑，是受限于劇本邏輯的命題創作，那么攝影與繪畫，則是他向世界拋出的主動凝視。早自七十年代，他便背著相機游歷中東與非洲；為了捕捉最真實的質感，他曾十余次前往新疆創作拍攝。

Floral 華，2024 ?任達華 Simon Yam

1997年出版首部攝影集《心照》，此后陸續推出《五季》《香港·別的風景》，直至2025年的《存在的本質：生命與藝術的旅程》 ——三十年來，任達華對視覺藝術的熱忱從未向時間妥協。他坦言，自己有對角色的塑造，也有主動對色彩的探索，仿佛有一條無形的線，連接了這兩種截然不同的創作狀態。

靈感，源于真切地活著

任達華期待觀眾能親身走進這片由光影與畫意構筑的藝術森林 ，感知生命的紋理。“我們還是把人情味拍出來、畫出來。”在人工智能狂飆突進的當下，他有著通透的認知：AI只是工具，而人類的情感與人情味，永遠是無可替代的底線。

“疊影多維”在上海張園 YUAN LINK展覽現場

曾幾何時，我們在都市的加速運轉中因為忙碌而忽略了周遭，失去了感受生活的能力。但任達華用近三十年的跨界實踐告訴我們，靈感本就急不得，它并不棲息于真空的想象中，而是散落于一點一滴平凡的細節里。

Mono 單，2024 ?任達華 Simon Yam

我思，我活，故靈感在。

只要好好踏在所愛的土地上，去觸摸、去感受、去真切地生活，靈感終將現身。現在，不妨去張園走一走，在斑駁的磚墻與絢爛的色彩之間，重新練習“感受”的能力。

疊影多維：任達華的藝想世界

地點： 上海張園 W16 Yuan Link，靜安區威海路588弄

開放時間： 周一至周日 9:30—21:30

撰文：gem

攝影：鏡晰影像