深圳是“都市水墨”概念的重要策源地，先后推動了深圳國際水墨邀請展、深圳國際水墨雙年展及水墨論壇等一系列重要品牌項目。近年來，“深圳畫家畫深圳”等藝術品牌活動更是深入城市肌理，為深圳留存了眾多優秀的藝術作品，激蕩起藝術活力與話語。

6月24日，“城境墨語——2026灣區都市水墨寫生作品展”在深圳市公共文化藝術創作中心開幕。此次展覽可看作深圳“都市水墨”的持續與延展，為深圳持續注入城市藝術創作的新鮮血液。展覽由深圳市中國畫學會主辦，中國國家畫院教學培訓部提供學術指導，中國國家畫院鄒明工作室承辦。展覽立足都市煙火提煉詩意，以筆墨描摹灣區日新月異的城市風貌，借寫生完成藝術與內心的雙重修行。展品凝聚了創作者對粵港澳大灣區熱土的眷戀之情，展現新時代都市水墨的獨特表達，為市民奉上一場獨具地域情懷與藝術深度的水墨盛宴。此次展覽將持續至7月9日。

展覽開幕式上還舉行了隆重的作品捐贈儀式。本次展覽策展人、著名畫家鄒明向深圳畫院捐贈了精心創作的作品，為這座城市的文化寶庫增添了新的藝術財富。他表示，都市水墨是深圳獨有的文化名片，深圳本土創作者深耕城市題材多年，創作實力不輸國內任何城市，他將持續把都市水墨定為工作室核心教學課題，全力擦亮深圳本土美術品牌。

用樸素的筆墨記錄城市變遷、定格灣區之美

“城境墨語”不僅是一場展覽，更是一次關于城市精神的集體書寫。從大鵬所城的千年文脈、南頭古城的歷史回響，到觀瀾古墟的煙火氣、深圳灣的時代浪潮，藝術家們用樸素的筆墨記錄城市變遷，定格灣區之美。

展覽開幕式現場群賢畢至，氣氛熱烈。深圳市公共文化藝術創作中心（深圳畫院）副院長、深圳市中國畫學會執行會長楊曉洋，深圳市文學藝術界聯合會黨組成員、專職副主席金琇，深圳市政協文化文史和學習委員會主任尹昌龍，深圳市人大代表、深圳市女畫家協會副會長梁桂華，中國國家畫院研究員、深圳大學教授鄒明先后致辭。與會嘉賓高度肯定了鄒明藝術工作室多年來堅持“深入生活、扎根人民”的藝術實踐，認為本次展覽不僅是對灣區風貌的視覺重塑，更是深圳美術界跨界融合、薪火相傳的生動體現。

鄒明教授深情回顧了團隊的寫生歷程。他表示，“惠州羅浮山、肇慶西樵山、臺山僑鄉、逢簡水鄉、東莞可園、順德清暉園，盡展嶺南山水與園林的雅致風韻。深圳更是山海相融、古今共生，大鵬所城、南頭古城承載千年文脈，觀瀾古墟、版畫基地凝聚人文氣息，園博園、深圳灣、坪山山水等城市景致，處處生機盎然。以水墨表現身邊風物，書寫灣區氣象，總能帶給我們別樣的感動與創作靈感，這也是本次‘大灣區水墨寫生’畫展的緣起。”

鄒明介紹，自2022年以來，團隊步履不停，從太行山的雄奇走到江南水鄉的溫婉，最終將目光深情回望于朝夕生活的熱土。本次展出的203件作品，匯聚了工作室老中青三代創作者的心血，他們中有專業畫家，也有來自工科、設計等領域的跨界藝術愛好者，年齡跨度從“50后”至“00后”。大家以水墨為媒，在都市煙火中尋找詩意，完成了“以物寫我、物我相忘”的筆墨修行。

鄒明表示：“遠方山水自有震撼人心的磅礴氣勢，而身旁的一草一木、一城一景，更與我們的生活朝夕相伴。用心體察日常，于司空見慣的物象中發掘新意、體悟大美，是藝術感知力與審美悟性的體現。我們立足本土、扎根生活，以寫生為媒介，用水墨筆墨描繪蒸蒸日上的深圳風貌、日新月異的大灣區圖景，在都市煙火中尋找詩意，在本土山河中塑造屬于我們的水墨表達。寫生，寫實景、寫生活，亦可具象、可抽象，貴在立意與巧思；寫生，寫性情、寫生命，重在感悟與沉淀，關乎個人修養與文化底蘊。筆墨技法可在日積月累中精進，而心境、格局與藝術修為，是貫穿一生的修行。多元的閱歷、不同的視角、差異化的學識背景，讓團隊的創作充滿無限可能，我們腳踏實地踐行‘深圳畫家畫深圳’的理念，潛心寫生、扎根熱土，用樸素的筆墨記錄城市變遷、定格灣區之美，發掘日常生活中的美好與意趣。”

為嶺南水墨拓展了全新的表達空間

深圳市文學藝術界聯合會黨組成員、專職副主席金琇表示，粵港澳大灣區城市風貌日新月異，山海景致、都市街巷，也是文藝創作取之不竭的鮮活素材。都市水墨，跳出傳統山水固有范式，以傳統筆墨直面當代城市生活，讓國畫藝術扎根城市煙火，實現傳統文化創造性轉化，十分契合深圳開放創新的城市氣質。本次參展的藝術家們堅持實地寫生，行走灣區各地，把城市肌理、時代景象凝于筆墨，用作品記錄城市發展，踐行了“深圳畫家畫深圳”的創作理念，為嶺南水墨拓展了全新的表達空間。城市發展催生藝術變革，筆墨創作緊跟時代脈搏。希望廣大美術創作者繼續立足灣區本土，持續探索傳統水墨和都市題材的融合路徑，深挖城市人文底蘊，創作出更多有溫度、有新意的精品。深圳市文聯也會持續搭建展示交流平臺，集聚灣區美術力量，助力人文灣區建設，用水墨講好大灣區新時代故事。

文化學者、深圳市政協文史委主任尹昌龍從灣區文化共同體建設視角解讀展覽價值。他提出，大灣區建設既要硬件聯通，更需文藝構筑精神紐帶，鄒明團隊持續多年的寫生實踐，正是推進灣區文化共建的重要載體。他總結展品三大鮮明特質：畫面包羅城市萬象的豐富性、刻畫城市持續建設的生長感、消解鋼筋森林冰冷質感的人文溫度，并高度認可鄒明帶領零基礎愛好者深耕水墨、持之以恒的堅守。

參展藝術家代表梁桂華分享團隊創作心路，她分享的一個秘密、一道風景，表達了鄒明工作室的畫家們對都市水墨執著與探索。工作室豐碩的創作成果離不開鄒明老師傾囊相授、日夜指引，全體學員利用業余時間奔赴灣區各地采風寫生，彼此交流切磋、共同精進。行走灣區、潛心創作的藝術家群體，是這片土地最動人的人文風景。

為深圳美術生態注入了可持續的新鮮血液

深圳市公共文化藝術創作中心（深圳畫院）副院長楊曉洋表示，鄒明教授帶領的這次寫生展，是深圳“都市水墨”這一學術脈絡在當代的生動實踐與有力推動。它通過理論與實踐的深度結合，為深圳城市美術的發展標注了清晰的方向，注入了持久的活力。特別是在第十四屆全國美展，他帶領高研班的學員有6件作品光榮入選5年一屆的全國美展為深圳美術事業發展貢獻了自己獨特的力量，帶領和培養了一批中青年的美術人才。

楊曉洋認為，此次展覽體現出鮮明的特點。作品的題材大都是以反映城市建設自然風光為題材的寫生作品。深圳是“都市水墨”概念的重要策源地，董小明先生開創這一標志性美術品牌，鄒明作為扎根深圳的本土畫家以其自己多年的實踐和創作經驗將個人與團隊的探索，明確錨定于“新水墨”與“都市水墨”的學術框架內，延續了深圳畫院自上世紀90年代開啟的學術課題及奠定的基礎，體現了清晰的學術傳承，為“都市水墨”的發展確立了“守正創新”的基調，有助于構建更堅實的理論體系。

通過寫生活動進一步激發創新創作活力，拓展藝術邊界，展覽作品中展現了豐富的探索，聚焦都市景觀、工業遺跡等，用當代視角表現城市與人。通過這些扎實深入基層的寫生實踐作為源頭活水為“都市水墨”乃至整個當代水墨畫的發展開辟了新的可能性。

楊曉洋表示，“鄒明工作室在我市已形成一個自發的、充滿活力的創作團隊及藝術現象，它吸引了深圳不同背景的中青年畫家通過教學寫生活動進一步培養了人才，此次展覽即是歷屆高研班教學成果的集中檢閱，學員們‘和而不同’能夠在交流中碰撞出火花，展現了強大的內生動力與凝聚力，為深圳美術生態注入了可持續的新鮮血液。鄒明工作室學員作品展已先后在龍華、福田、羅湖、光明、龍崗等多區巡展，豐富了各區的文化生活。此次展覽首次由深圳市中國畫學會主辦，作為一個個案研究能夠在深圳畫院進行展出，體現出深圳市文聯，深圳畫院對本土原創品牌的支持和關注。其本身也成為深圳美術重要的文化事件之一。”

楊曉洋還透露，今年12月，依托深圳市宣傳文化基金，深圳市中國畫學會將舉辦創會十周年都市水墨回顧展，集中展示灣區水墨優秀創作。

采寫/攝影：南都N視頻記者 謝湘南